Después del éxito que han tenido mis reviews extensas de los discos “Innadiflames” de Swan Fyahbwoy, y del último disco “Creactividad” del madrileño L.E. Flaco, sigo la saga esta vez con el nuevo disco del maño Dani Ro. “Gran Hotel del Norte” salió a descarga y venta a comienzos de Diciembre. Y puede ser descargado y comprado desde la web oficial de www.dani-ro.com. Os dejo con mis impresiones:

Proyecto

  • Las personas: Dani Ro a día de hoy se define como grupo formado por el original Dani Rodriguez y Menikmatiko, el cual acompañando, produciendo y editando a Dani Rodriguez desde hace unos años ha pasado a formar parte del proyecto artístico. Dani Ro se ha labrado un nombre en la escena española teniendo ya otros 3 discos (y un maxi) editados. De alguna forma Dani Ro lleva años en un paso intermedio entre el underground con alto reconocimiento sin llegar a ser encasillado como “uno de los grandes” por la amplia masa. Aunque hay que decir que para conocedores y seguidores del zaragozano, éste lleva años formando parte de la élite del rap español.
  • Idea: Después de 4 trabajos de Dani Ro que salieron al mercado de la “clásica forma”, esta vez los 2 zaragozanos se propusieron otro proyecto buscando un lanzamiento más moderno, directo, dinámico y efectivo. La copia privada de discos originales están en todos lados, es inevitable, y por lo tanto han decidido que si la gente va a descargar el trabajo de internet, mejor que lo hagan a alta calidad. El lanzamiento de “Gran Hotel del Norte” propondría la venta en formato físico para los amantes de éste, pero también como ya digo descarga directa y legal a alta calidad para todos los demás, y como último un sistema de donaciones para quién quiera aportar económicamente algo a la carrera de Dani Ro, sin tener interés en la copia física.
  • Realización: Pese a tratarse de un proyecto que por una vía se regalaría como una maqueta, ya en el cómo se ha llevado a cabo se ha visto que es mucho más que una maqueta. Profesionalidad ha caracterizado desde principio a fin este proyecto. Se nota que aunque regalen este disco, han editado discos antes, y han tratado este proyecto con la total profesionalidad que han aprendido en las ediciones pasadas. Se ha creado una web bastante funcional, un videoclip que acompaña el lanzamiento en la calidad a la que nos han acostumbrado, la venta se puede hacer directamente desde “lafarmazia.com” de forma correcta y la descarga se ha hecho con buena presencia y sobre todo, archivos a toda la calidad, cuidando el detalle. La única palabra que se me ocurre para definir este lanzamiento, y tengo que repetirme es: profesional.

Review Dani Ro - Gran hotel del norte

Música

  • Bases: Formando Menikmatiko hoy en día parte del “grupo” Dani Ro obviamente la mayoría de las producciones corren a su cargo. Como excepciones aparecen: una instrumental por Dj Perro Diamante, otra de Nikoh E.S., y otra de Lex Luthorz. Además el disco cuenta con un tema a ritmo de Reggae interpretado musicalmente por We&dem Reggae Band. El predominio de bases de una persona no hacen el disco monótono, Menikmatiko consigue una mezcla variada de instrumentales que, aunque algunas no me parecen lo que solemos llamar “pepinos”, se notan profundamente trabajadas.

    Leer el resto de esta entrada »

¿Y qué fue de….

18 de Enero de 2010

Hace unos días me topé con el tema “Rap por encargo” que el grupo sevillano Karisma realizó en el disco recopilatorio de Xinkoa. La verdad es que ni si quiera había escuchado otra cosa que este tema, y sobre todo no escuché nada después, así pues me había propuesto exponerlo en el blog, mi sorpresa ha sido que indagando en el tema he visto que Terapiahiphop ya ha preguntado por el grupo hace un tiempo (no sé ni cómo no me di cuenta). Por lo visto no soy el único que se pregunta dónde andan, pero respuestas no las hay.

Visto que hay dudas en torno a muchos artistas que desaparecieron un buen día de la escena me he propuesto reunir a unos cuantos, igual vosotros sabéis alguna respuesta.

¿Qué fue de Maese KDS?

No es que fuera un artista que me flipara o que escuchara todo el tiempo, pero de alguna forma estaba presente, en colaboraciones en diversos trabajos, en recopilatorios; estaba ahí y ahora ya no, ¿Qué andará haciendo?

¿Qué fue de Juan Profundo?

Hacía muchísimo tiempo que no escuchaba nada de éste. Hace poco tuvo aparición en el recopilatorio “Proyecto Libertad” de Khavel-X y sin duda sigue a la altura. ¿Alguien sabe qué otras cosas anda haciendo?

¿Qué fue de Daddy Maza?

Hace ya más de 8 años que salió su último disco “Fiebre amarilla”. Me preguntaba cuándo sacaría el nuevo disco del cual se ha rumoreado ya mucho desde hace algunos años. Bueno, indagando puedo dar yo mismo la respuesta, el disco estaba al 82% según Daddy Maza (día 17 de noviembre), asegura que el 2010 saldrá el disco.

¿Qué fue de Souchi?

En el 2004 editó “Escritor Nocturno” con Fünkdamental y esto es lo último que supe de él. El sello quedó sobre hielo siendo ésta una de las últimas referencias, pero ¿Qué pasó con Souchi?

¿Qué fue de Míos Tíos?

Bueno, sobre éstos la mayoría conocéis ya la respuesta, pero siempre hay algunos dormidos o que no se enteraron. Los de Reus han anunciado su vuelta pronto. A ver qué traen nuevo.

¿Qué fue de Zona Producciones?

Ya lo pregunté hace un tiempo en relación con otro post. Este hombre era uno de los más prometedores productores de Sevilla y un buen día no aparecía ya en los álbumes ¿Dónde habrá acabado?

¿Qué fue del El niño?

Maxi en el 2004, álbum con 3 años de retraso en el año 2007 (la última referencia editada por Soul Clap de Jefe de la M) y después de ello se hizo el silencio. Triada como proyecto con Jefe e Ijah está aparcado, pero tampoco se sabe nada de proyectos nuevos excepto algún que otro tema que aparece repentinamente en su myspace.

¿Qué fue de Jondo?

Después de Thoson Problemas en el 2005 ya no hubo más ruído. Juan Medina lanzó un nuevo trabajo en 2007, pero nunca se anunció ni la disolución del grupo (que yo sepa) y tampoco se ha comentado sobre nada nuevo. ¿Sabéis algo de estos sevillanos?

Podría seguir así un rato, asique de momento lo dejaré por aquí, tengo algunos artistas y grupos aún en la manga y os invito a que en los comentarios expongáis los artistas que vosotros echáis de menos en el panorama, así en un tiempo seguimos con esto y volveré a preguntar por otros artistas.

Hemos visto ya que las cosas no están muy fáciles en este asunto. Me he situado en 2 papeles las últimas semanas y he intentado desmantelar las mentiras de los piratas y las mentiras de la industria discográfica, donde ambos bandos hacen fuerza llegando a distorsionar la realidad, hacer demagogia o simplemente no tener en cuenta de manera nula los intereses (a veces justificados) del “otro bando”. Por último voy a dedicarme a la visión del artista y a la alienación que sufren todos hoy en día y la imposibilidad de imponer una voluntad sobre una obra.

La propiedad intelectual es algo curioso. ¿Cómo puede ser que hablemos de propiedad cuando el objeto de posesión es incorpóreo? Está claro que si hablamos de manzanas, y yo tengo 5 y me quitas una, es un robo, pero cuando yo tengo 5 ideas y me has robado una ¿es un robo? Y si así fuera, ¿podrías devolverme esa idea? ¿Es que alguna vez he dejado de tener yo la idea para que la tuvieras tú?

La cruz del artista, no existe propiedad intelectual

En todo este asunto, en todo este problema los bandos suelen estar bien definidos y cada uno por si mismo sabe de qué bando es y porqué, por lo que debería haber fácil solución, pero no la hay porque se trata de eso mismo, que la propiedad intelectual no es palpable, y es duplicable al 100%, lo cual con manzanas no sería posible. Manzanas o las tiene uno, o las tiene el otro en su posesión, no puede ser repartido al no ser que sea en porciones proporcionales.

Muchos de los que copian música entienden con normalidad lo que hacen, piensan que hacen daño a la industria si acaso, pero no al artista o a la música en sí, pero si llegamos al punto en el que podemos coger todo lo que queremos porque queremos y porque podemos, nos olvidamos de los fuertes motores que mueve nuestro mundo; las ideas. Quizás me extravíe ahora un poco yéndome del campo musical a otros más amplios, pero es que la propiedad intelectual se está cuestionando a todos los niveles. Y no, no me salto la desmesura con la que trabaja la industria, hoy en día y hace mucho tiempo, pero la perdida de la propiedad intelectual es un ataque a la persona el concreto y a la humanidad.

¿Por qué voy a desarrollar con mi empresa un nuevo producto con un equipo de investigación que me costará millones, si lo que desarrolle no será mío? ¿Por qué voy a escribir un libro, invertir mi esfuerzo, mi sudor, mis estudios y mi vida total que ha servido como base para ese libro; si cuando esté escrito ya no será mío? ¿Por qué voy a volcar medios, sudor y talento en crear un obra musical, si cuando esté terminada las únicas opciones que tengo son tirarla o regalarla?

Pensaréis que ningún artista está obligado a regalar su obra, pero es así. Toda obra que pueda tener un soporte digital, hoy en día no está segura. Leer el resto de esta entrada »

Hace unas semanas visteis la primera parte mi reflexión poniendo el punto de mira sobre las mentiras con las que juega el bando pro-piratería; y hoy quiero marcar mi el enfoque sobre las mismas mentiras, demagogias y farsas que monta la industria musical para seguir en sus trece a toda costa, haciendo dinero e ignorando la evolución cultural, social, tecnológica y musical. Voy pues desmantelando las mentiras.

  1. Quién copia daña al artista.

    Mentira. Claro que hace falta dinero para crear un disco y además el artista sufre también si disminuye el flujo de dinero, pero esta afirmación por parte de la industria no es sino señalar a otros cuando el problema lo crea uno mismo. Yo vivo según la premisa, haz lo moral y correcto y después pide a los demás, por lo tanto deberían pagar primero proporciones reales de la cantidad obtenida a los artistas, y que después señalen a otros. ¿Contratos esclavistas, pero después si faltan algunos euros mirar al consumidor?

  2. Los sitios de intercambio de música en internet solo buscan forrarse a costa de otros

    Mentira. Es generalizar demasiado, conozco suficientes sitios que basan la idea en el intercambio fraternal de material sin exceso de publicidad ni intención de lucrarse (si acaso sostenerse). Es más la propulsión de la piratería viene dada por el consumidor como veremos en el siguiente punto.

  3. La tendencia al “pirateo” es fomentada por estos sitios ilegales y psuedo-mesías que propagan ideas corruptas e infectan a la población de la amoral idea de que copiar es sano, normal y justo

    Mentira. Vale, mi frase ha quedado algo espiritual, pero es que es cierto que a veces estas sospechas y acusaciones me hacen recordar los comunicados del régimen revolucionario iraní, que cuando el pueblo busca libertad, acusa a USA y los medios extranjeros de lavar cerebros y manipular. Y es así, hablamos de multinacionales que no aceptan que la tendencia al “pirateo” nace de la necesidad del ciudadano a libre consumo de bienes artísticos y culturales. Incapaces de aceptarlo, personajes como David Bravo se concierten en el diablo personificado que nos llevará a la expulsión del paraíso (la diferencia es que el paraíso lo era para ellos, bañando en billetes durante décadas).

  4. Tenemos que subir los precios porque piratean demasiado nuestros CDs y películas

    Mentira. Bueno, más que mentira es una estupidez. Cuando en el Quisco que vuestra esquina han dejado de vender regalices rojos porque nadie los quería, ¿qué ha hecho el quiosquero? ¿Les ha doblado el precio para ver si así vende más o ha puesto los regalices rojos de oferta para fomentar la demanda?

  5. El formato mp3 e internet dañan a la música

    Mentira. Tanto una como la otra cosa no solo no hacen daño, sino que suponen una verdadera revolución para el mundo musical. Es tan buena y revolucionaria la acción de estos avances en la música, que los empresarios trogloditas de la industria musical se ven llevados hasta los límites de su imaginación y caen como moscas por falta de adaptabilidad. Lo que podría suponer un paso enorme para la industria, si lo hicieran su amigo, supone en grave problema pues estúpidamente han convertido ambos avances en supuestos enemigos de la música. No pueden mentir nadie, el formato y la plataforma de internet son buenos para la musica, significan accesibilidad, simplicidad y calidad de escucha (cosa que no hay que dejar a un lado).

  6. El fan que no paga por un disco no es fan

    Mentira. Y de las más cabronas. Lo trágico es que algunos artistas empiezan a creerse esta farsa, y no se trata más que de una manipulación con mucha maldad. Pensaba que la música tan bohemia del hip hop buscaba conexión intima entre artista y oyente, ¿Quién dijo que el amor se podía medir en cantidad de dinero? Artistas, no os lo creáis, el amor no se compra y tampoco tiene porqué comprar el que ama la música.

  7. La industria es el amigo del artista, que le protege del pirata

    Mentira. La industria ha sido siempre y sigue siendo abusiva con los artistas. Para artistas internacionales que mueven millones y millones seguro que no será para tanto, pero quedándonos en España y centrándonos en el Hip Hop hablamos de contratos esclavistas y formulas abusivas. Tendríamos que ir 1 por 1, artista por artista a preguntar qué discográfica aún le debe cuánto dinero a quién. De estas cosas hasta el momento no se ha salvado ni una de las discográficas que mueven Hip Hop en España –a excepción de autoproducciones claro-.

  8. Cierran pequeñas discográficas porque a razón de la piratería no pueden mantenerse

    Mentira. A esto se llama demagogia. Hablar de la pequeña empresa siempre pone romántico al ciudadano y la industria musical lo sabe. Cuando hablamos de piratería las grandes empresas, multinacionales, suelen armarse con este argumento pensando que pueden ganar campo. En la vida real las grandes empresas discográficas son las enemigas de estos pequeños sellos y a veces responsables de su cierre. Que cierren los pequeños les alegra, y lejos de cerrar por piratería (que claro, también les duele) suelen cerrar por otras razones, mala gestión primariamente. Y si alguno de los pequeños sellos pensaba que iba a hacer millones ya estaba cercana la caída. Lo bueno de esta excusa es que sirve al mal empresario cuya empresa ha cerrado para lavarse las manos, y a la vez sirve a las grandes empresas para echar el muerto al pirata. Como siempre todo es culpa del pirata, o sino de la crisis y si no nos queda otra es cosa del cambio climático.

  9. La cultura se acabará por culpa de la piratería

    Mentira. Esta es la mentira clave que puede entre leerse en todos los puntos anteriores y en la que se basa toda la manipulación. Quieren hacernos pensar que cultura y arte solo funcionan con inversiones económicas enormes con las que tenemos que cargar los consumidores y que acaban en los bolsillos equivocados. Estamos como ya he dicho anteriormente ante una revolución a muchísimos niveles, son ellos los que no saben amoldarse a nuevos medios y formatos y quieren que lo paguemos nosotros. Existe otro camino y la prensa lo ha mostrado. Cuando se empezó a poner de moda internet, todos temían que ya no seguirían vendiendo más periódicos, pero rápidamente entendieron que a quién le guste tomar un café mientras lee el periódico en el bar, a quién le gusta leerlo en el servicio, quién lo lee de viaje, de camino al trabajo; a todos estos no les perderían como compradores; pero que para todos los demás debían asaltar internet creando las mejores plataformas de información. Y así es que hoy entre las páginas más visitadas están los periódicos más leídos. Creo que este es el mejor ejemplo para mostrar que es la industria discográfica, malcriada por los miles de millones recaudados en las últimas décadas, la cual se está cavando su propio hoyo en vez de avanzar con el tiempo, como podrían hacer y como otros medios ya han mostrado que es posible.

Pasamos del 2009 al 2010

2 de Enero de 2010

En primer lugar quiero desear feliz año a todos los que visitáis de forma más o menos continua este blog, por consiguiente he de disculparme una vez más por la irregularidad de mi posteo, que sin duda oscila demasiado. Seguís esperando aún la segunda parte del post “Piratería vs Industria musical” está acabado y a falta de repaso, el lunes estará online; volviendo yo al ritmo de post por semana.

Ahora, ya que nos encontramos entre año y año quisiera resumir lo que ha sido para mí este año en algunos puntos y exponer las esperanzas que tengo en el 2010.

En el 2009…

  1. El 2009 ha sido un año de vaivenes para mí, de uno de éstos nació este blog, que me ayudaría a satisfacer ciertas necesidades que no veía cubiertas hasta el momento.
  2. El blog me ha servido para exponer ciertas ideas que traía siempre entre manos o que van surgiendo y siempre me alegro de ver que visitáis y sobre todo que comentáis y participáis aportando vuestras opiniones. Si no fuera por eso, no haría el blog.
  3. El post más leído de este año ha sido “Tutorial para hacerse rapero en España”, bastante triste que tanta gente busque algo así por google; más irónico queda lo que encuentran, por lo que es bastante gracioso.
  4. El más conversado ha sido el post en el denunciaba las malas prácticas que algunas webs de hip hop ponen o han puesto a la orden del día. Sabía que tenía “chicha” ese post, pero no que llegara a tal punto.
  5. Este año he empezado a leer prensa especializada. Después de bastantes años moviéndome en esto y habiendo abierto alguna revista que otra en algún momento. El 2009 me ha llevado a comprar leer Hip Hop Nation y Hip Hop Life todos los meses, en Hip Hop Life incluso he publicado un artículo (y habrá más en un futuro).
  6. El disco que más me ha gustado este año ha sido “Innadiflames” Swan Fyahbwoy. Por lo que me alegra que mi extensa review sobre el disco también sea una de las entradas más leídas del blog.
  7. Una media decepción me llevé con el post sobre alternativas al clásico contrato discográfico. Al comienzo tubo buena respuesta con algunos comentarios y tal, pero acabó con falta de atención y creo que es un tema que precisa muchísima más atención.
  8. Curiosamente, leyendo el post de fin de año en Vivo Hip Hop, me he dado cuenta que para mí este año no hay “disco de rap del año”, me han gustado unos cuantos sin duda, también algunas maquetas, pero la verdad es que ninguno de los discos que se han lanzado este año por el momento me parece “Mítico”.

Para el 2010… Leer el resto de esta entrada »

Se habla mucho de las mentiras que propagan las discográficas y SGAE sobre el asunto, pero los partidarios de la piratería no se quedan ni un paso detrás. Cuanto más profundizo en este tema más me doy cuenta de que se trata de una lucha entre 2 grupos super-aprovechados. Por un lado están discográficas que abusan de sus artistas de forma legal y con naturalidad porque el tiempo ha normalizado su esclavismo alejando de los verdaderos talentosos, los artistas, la masa económica que generan. Y por otro lado consumidores que se aprovechan resquicios legales para, con mucha cara, no pagar por algo que ha costado en parte mucho dinero producir, aprovechando también el talento y trabajo de artistas y su entorno teniendo como fin el lucro personal tanto económico (por ausencia de pagos) como emocional (por disfrute y ocio que genera la obra).

Se divide en 3 partes mi reflexión: esta primera que expone las mentiras con las que se aguarda el grupo pro-piratería, una segunda que pondrá la vista sobre las mentiras de la industria musical, y un último post que evidenciará que ambos bandos se aprovechan profundamente de los artistas quienes a fin de cuenta son esclavos de ambos bandos y sufren bajo la situación actual.

Las mentiras del pirata

De momento os traigo las mentiras del pirata:

  1. Yo no gano nada copiando discos

    Mentira. ¿Cuántos discos descargas al año? Imaginémonos que no existe esa posibilidad de descargar. ¿Cuánto dinero gastarías al año en música que ahora tienes para otras cosas? El ahorro de dinero también es ganancia. Y eso solo si hablamos del nivel económico. No hemos hablado aún del ocio.
  2. Para apoyar al artista copio sus discos

    Mentira. Que un artista firme un contrato discográfico es la afirmación “quiero que vendáis mi música”. Si tú te la coges gratis no estás favoreciendo al artista, estás oponiéndote a su intención, al no ser que haya expresado lo contrario.

    Hoy en día ya aparecen los primeros artistas lanzando sus trabajos a nivel discográfico pero con licencias Copyleft. Si los artistas de verdad quieren simultáneamente vender y regalar la música, lanzarían sus trabajos así. Que digan en entrevistas que no les molesta la piratería es en su mayor medida únicamente por sucumbir ante la opinión popular.
  3. Abro una web de intercambio o envío copias de los trabajos por apoyar a los artistas

    Mentira. Claro que el movimiento de un artistas por internet y por los oídos de la masa favorecen a su popularidad, pero si quisieras meramente apoyar a un artista, harías una web de fans, una comunidad de intercambio de ideas, etc. No tienes porqué regalar a nadie algo que no te pertenece.
  4. Yo copio porque voy a los conciertos, así apoyo al artista de forma más directa, que le den a las discográficas

    Mentira. A día de hoy muchos meten mano en la saca del concierto, también las discográficas que parecen que a algunos niveles sí que sabe vivir el siglo XXI. Han entendido que si el dinero se hace en conciertos, ellos también tienen que ganar ahí.
  5. No necesito a la industria musical, copio porque creo que la aparte del artista y su obra, todo lo demás sobra

    Mentira. Estás disfrutando gratis en tu casa de un disco bien hecho, con producciones gordas, una calidad de sonido exquisita, flipas con el videoclip de youtube… ¿De verdad piensas que sin dinero podrías disfrutar de todo eso? Y si no necesitas esa calidad, ¿por qué descargas música de copyright si con las maquetas gratis ya tendrías cubiertas tus necesidades, no? ¿Si no necesitas toda esa profesionalidad, porqué no puedes prescindir de la descarga de los trabajos en cuestión?
  6. Los artistas no sufren si copio, solo las discográficas

    Mentira. Efectivamente a los que más les duele económicamente es a las discográficas, porque se llevan el trozo más grande del pastel. Pero siendo minúscula la parte que se lleva el artista, ¿Le quitas ese poco y dices que no sufre? Más allá, es triste pero cierto, artista que no vende a pocos conciertos de importante remuneración invitarán. El desarrollo de un artista sufre si copias, en mayor o menor medida, pero lo hace.
  7. La SGAE abusa de los artistas

    Mentira. Abusan de los ciudadanos, pero la SGAE está para defender los derechos de los autores. Muy impopularmente algunas veces parece incluso que en la guerra entre piratas y discográficas, la SGAE es la única que se interesa por los derechos del autor que queda encasillado entre ambos bandos. Lógicamente esto no justifica los medios utilizados.
  8. No compro discos porque los CDs no los quiero para nada, lo que manda es el MP3

    Mentira. A día de hoy puedes comprar casi todos los discos en mp3, y más baratos que en formato físico. Aún así no compras los discos en mp3. La única diferencia entre esas descargas legales de mp3 y la piratería es el tener que pagar algo. ¿Vas a pagar por algo que puedes tener gratis?
  9. Compraría discos si fueran más baratos

    Mentira. ¿Es que el precio juega algún papel en esto? Si en internet tienes y 2 links de descarga, uno oficial con un disco que te cobran 3€ por esa descarga y otro link a megaupload que te sale gratis ¿Pagarías los 3€? Que se lo pregunten a los pocos que regalan su disco y dan opción a donación voluntaria. Que digan si se sacan el dinero que ha costado hacer el disco.
  10. Copio porque creo en la libertad de los bienes culturales

    Mentira. Para empezar musiquita rap no es un bien cultural en su mayor medida, sino un medio de ocio. Si no se tratara de los discos y películas que descargan, las manifestaciones contra SGAE (etc) estarían desérticas. Pocos de los que hoy en día se manifiestan defenderían la libertad de cultural en libros, patentes, medicina, etc. Se manifiesta porque toca a la sociedad en lo que más le importa, el ocio.
  11. Copio porque los artistas deberían hacer música gratis

    Mentira. De ideologías puede hablarse mucho, incluso llegar a unos extremos, pero nadie de nosotros quisiera vivir en un mundo en el que nuestras ideas no son nuestras, en el que todo aquello que nos defina como persona, todo aquello basado en el recreo sea un bien común, impersonal, transferible. Lejos de la remuneración, en la que siempre se anda pensando en el s.XXI, también hay valores morales y personales en toda creación. En el momento en el que se pierde la autodeterminación sobre tu propia creación, ¿Qué es lo que queda? Si mi música es mía, me define como persona y me la roban, y hacen con ella “lo que ellos quieren”, sin poder tener yo ni un mínimo de poder de decisión ¿Qué es lo que queda de mi obra? ¿Qué es lo que queda de mi persona?

Aquí solo expongo algunas ideas generalizadas que veo que defienden los “pro-piratería”, igual de generalizadas son las respuestas ante las supuestas frases (por lo tanto no siempre validas); todo con el fin de que los que lo leáis abráis la cabeza a diferentes puntos de vista, otros prismas. A este post seguirá otro de mismo carácter pero con la posición totalmente opuesta. De ninguna manera esta es mi opinión personal y única de este tema tan complejo.

Escogí como nombre “Otro Prisma” para este blog, no solo por el hecho de que cada uno tiene su punto de enfoque, sus maneras de entender y ver las cosas. También lo hice por una característica mía personal que trasciende en mi persona a todos los niveles; y es que tengo la necesidad de oponerme a ciertas opiniones, incluso a las mías personales, acabando por argumentar en contra de mi propia creencia a veces.

Creo que es algo que falta gravemente en cualquier discusión. Podemos hablar de política, podemos hablar de sociedad, de Hip Hop, podemos tener una discusión con un amigo; y siempre nos falta la visión de lo completo. Tomamos posición y por defenderla, nunca nos atrevemos a acepar que argumentaciones del bando contrario pueden ser buenas, importantes, reales. Nunca nos paramos a ponernos en la posición del otro, o si acabamos haciéndolo, tomamos esa posición con el prejuicio que nuestra propia posición os impone, por lo que acabamos sin ver los motivos y razones del polo opuesto.

Algunos amigos me toman por loco, mi padre posiblemente sea el primero; porque tengo esa virtud o no sé si será defecto, de que cuando leo o escucho una opinión que a mi parecer es demasiado extremista, aunque en base pueda incluso compartirla, salto al bando contario. Argumento contra las ideas expuestas, buscando un punto medio y con mi paso al polo opuesto, intento llevar a la persona en cuestión a un razonamiento más profundo y amplio. Aunque esto no signifique un cambio de opinión, que sin duda muchas veces no pretendo (como ya digo, puedo incluso coincidir con la opinión), si sé que he aportado a la discusión, porque la calidad de una discusión no está en su extensión, ni en la cabezonería de los bandos, ni siquiera en ganarla o perderla. La calidad de una discusión está en buscar todos los puntos posibles para dar como fin opiniones mucho más claras, fieles y comprometidas con la realidad, dejando a un lado las ideas extremistas desde el punto ignorante, que hace que no se avance en el asunto.

Los que me vais conociendo sabéis de lo que hablo. Ya he pasado por estas cosas con algunos de los visitantes de este blog, y por igual en algunos de vuestros blogs he tenido discusiones de este tipo. Quería explicar el nombre de este blog, porque en mi próximo post se hará notar mucho esta cualidad mía.

Nach me despide por vacaciones…

12 de Noviembre de 2009

Señores, tengo que avisaros de que mañana me voy de viaje por casi 2 semanas. Por lo tanto, la semana que viene no actualizaré el blog. Recordad que hay varios blogs que actualizan muy a menudo, que cubrirán bien mi ausencia. En 2 semanas nos volvemos a ver por aquí.

Ahora al post. Si a cualquiera de nosotros nos preguntaran sobre un tema “clásico” o “mítico” de Nach, creo que al 90% les saltaría a la mente “Basado en hechos reales” porque sin duda alguna fue temazo en su época y sin marcó la carrera del alicantino. Mismamente por esa inmensa fama del tema, hoy escogeré también otro para recordároslo. La función de este apartado siempre era crear esa sensación de “Ah, hostia! Es verdad, casi ni me acordaba” y por lo tanto quizás a muchos con “Basado en hechos reales” no consigan esta sensación porque siempre vuelve a escucharse en uno u otro momento.

Os dejaré pues “Basado en hechos reales” con Nona y también “Calles” con Lom C. Este último tema me enganchó a mí a la música de Lom C y me pareció uno de los mejores temas del disco “Poesía difusa”. Ahora que me he puesto la discografía de Nach, me parece una pena que hoy en día me aburra tanto; en su día me encantaba.

Nach y Nona: Basado en Hechos reales

Nach y Lom C: Calles

Resulta curioso que sólo haga falta que Porta dedique un tema a los trastornos alimenticios y de repente hay gente saltando de uno de los 2 grandes bandos al otro. ¿Ibas a cambiar tu opinión sobre un artista solo por la temática que toca? Y si es así, ¿no deberías haber conocido su temática antes de prejuzgarle? Lo digo porque muchos de los que hoy en día cambian de bando con la argumentación de “Ahora que Porta es más reivindicativo me gusta” no pueden estar más equivocados. Por 2 razones: Ni antes era tan superficial ni ahora es tan reivindicativo. Pero como siempre, cuando se trata de Porta, la gente únicamente conoce extremos.

¿Porqué espejismos? Vi el video con el estreno en internet, y no me sorprendió su contenido. Me alegra ver que alguien a quien escucha tanta gente utilice su música para lo que cree importante y aporte sus ideas a la comunidad, pero como siempre Porta se queda corto a la hora de profundizar en las temáticas. No solo pasa en este tema, tampoco pasa solo en este disco. Probablemente no deberíamos juzgar esto pues depende de las cualidades de cada MC, pero sí que queda la pregunta pues, ¿Por qué elegir este tema como primer single? No puedo sino pensar que hasta cierto punto tiene que ver con marketing, publicidad, atención por los medios, etc.

¿Va a ayudar este tema a personas relacionadas con el problema? Es curioso, pero pese a que en un primer momento se podría pensar que, ya que no profundiza y no comenta nada nuevo, poco podrá ayudar a personas afectadas por estos problemas; creo que por lo contrario quizás no haga falta profundizar. Quizás esta gente, que no es tonta, no necesite que nadie le explique que está mal, ya que obviamente lo saben aunque hayann perdido medida y autocontrol. Quizás únicamente necesiten justo esto, que un artista que les guste lo tematice y esto les sirva de punto de inflexión lejos de importar el contenido real lírico del tema. Al fin y al cabo uno siempre puede preguntarse cómo podría hacerse mejor, pero toda ayuda, aunque sea a una sola persona ya es suficiente, ¿no?

Me doy cuenta de que nos movemos en una fina línea entre lo innecesario y algo que posiblemente ayude, entre una intención honesta y un tema bastante superficial, entre un tema que puede ser muy personal y una estrategia de marketing en el que la ayuda podría ser lo segundo tras el éxito del artista en las ventas. Leer el resto de esta entrada »

Mientras que otros destacan las webs que más visitan, o definen con pocas palabras cada medio de Hip Hop español, yo quiero dedicarle hoy un post a todos los sitios que ya no visito (alguno tampoco lo visitaba antes). No es que dejen de gustarme sino que dejan de funcionar. A veces paran por meses (y quizás vuelven), otras veces de un día para otro y sin previo aviso dejan de actualizarse y nunca se sabe nada de ellas, o incluso se borran por completo. Este post va dedicado a las webs muertas, en coma crónico, las abandonadas, etc.

Webs de hip hop muertas

  1. Trackhop. Inició con un buen concepto. Recopilar disco y tracklists de décadas enteras de Hip Hop español. Era muy informativo aunque bastante poco usable estando incompleto. El tiempo y mejoría de idas lo habría hecho un buen banco de datos. A saber porqué tiraron la toalla, lo hicieron sin decir nada. Hoy en día, para mí, versosperfectos cubre esta función informativa.

  2. Hiphopedia. El nombre ya lo indica, este también pretendía ser un portal informativo. Un diseño algo pobre acompañado de una programación que ambas cosas incitan a pensar que llevó más tiempo crear la web que tenerla activa. Ni siquiera medio año tras estar online se dejó abandonada sin decir ni “mu”. Me baso en algo que dijo Terapia Hip Hop una vez para decir “Crear una web pese a ser aparentemente dificil no tiene ni punto de compración con el trabajo que es mantenerla”.

  3. Hip Hop Yaik. Dios del SEO. Cuánto tiempo me ha dolido ver que por un buen SEO se mantiene en buenas posiciones de google una web actualizada de forma meramente esporádica. Supongo que el tiempo pone a cada uno dónde se merece, también en google. Ojo, nada de mal rollo o cosas similares, simplemente esta web no merecía por sus contenidos la atención que recibía por google. Me alegro que después de meses abandonada como blog, ahora funcione de mejor forma como foro. Y no me cabe duda de que si algún día necesitara que alguien mejorara mi SEO se lo pediría al webmaster de Hip Hop Yaik.

  4. Hip Hop Adictos. Viene de una familia de blogs por lo que la lógica es rápida. El hip hop empieza a moverse, creamos también un blog de Hip Hop copiamos noticias de otros, tapizamos la web con publicidad y nos llevamos parte del pastel. Bueno, aquí el ejemplo, aunque algunos nos quieran hacer ver que esto mueve dinero, no lo hace y menos con este método. También dejó de actualizarse este blog.

  5. Misión urbana. Los posts más antiguos de este blog se remontan a Mayo del 2008. Un poco más de un año más tarde, este verano, se deja de actualizar el blog ¿Volverán alguna vez? ¿Por qué dejaron de hacerlo? Los últimos regalitos que dejaron fueron previos del disco de Kultama. Pudiendo trabajar tan cerca de los artistas, ¿Por qué no seguirán?

  6. HHZpain. Esta web fue de las primeras que conocí de Hip Hop. En su cabecera hoy pone “7 años, 6 meses y 19 días online”, aunque eso de “online” no es tan cierto. Hace casi 2 años dejó de actualizarse y ya entonces el nivel de actualización era casi nulo desde hace mucho tiempo. Una pena, me gustaba mucho y allanó mucho el camino para otras webs que surgirían mas tarde.

  7. Hip Hop Maquetas. Otra de las webs que conocí pronto, y una de las que pronto apostaron por las maquetas, esto pasó durante el primer boom de maquetas en internet. Un día dejó de actualizarse. Nuevamente sin mensaje de despedida. Curiosamente sigue online tras varios años.

  8. Activo Hip Hop. La actividad de esta web ha ido decreciendo en los últimos meses hasta que a principios de Agosto dejara la última noticia escrita. A día de hoy la agenda de la web sigue actualizándose alguna vez, y el administrador comenta en el foro, por lo demás ya no sigue activa la web.

  9. Dame Hip Hop. Una buena idea. ¿Si existen sitios del tipo “menéame” en los que se centralizan las noticias generales, porqué no generar un site que funcione con el mismo sistema pero dedicado exclusivamente al Hip Hop? Eso debieron pensar, pero no fue bien el experimento. No estuvo mucho tiempo activa la web. La razón del cierre nuevamente se desconoce.

Me dejo alguna web de la que no sabría qué decir porque no las conocía bien, también me dejaré alguna más simplemente por olvidarme de ella. Igual a vosotros se os ocurren más. De una cosa me he dado cuenta mientras escribía, y es que se repite siempre una cosa; el abandono silencioso. Espero que los propietarios de webs y blogs que me lean, guarden la dignidad de sus páginas hasta cuando quieran o tengan que cerrarlas. Si así fuera, dejad un mensaje de despedida, la gente lo apreciará.

Poco a poco ha ido moldeándose y modificándose la idea de la sección que un inicio se llamaba “Clásicos”. Tenía este nombre porque pretendía recopilar temas y discos de hace un tiempo, que sobrepasan las épocas y siempre son buenos para darle una escuchar y recordar los tiempos en los que nos encontrábamos.

Bueno, pues en los últimos meses ha ido tomando forma todo esto y ya habéis visto que no siempre son temas tan antiguos los que cuelgo, y esta vez tampoco lo serán. El título “Clásicos” ya no me parece apropiado por su fuerte valor temporal que no siempre se dará en mis post, por eso desde hoy se llamará la sección “Míticos”. Si, muy parecido, pero no me ata tanto en el tiempo.

El primer post en “Míticos” se lo lleva Dani Ro. He estado trabajándome en los últimos días sus discografía y no solo me he acordado de muchos temas que tenía por ahí escondidos en sus discos, sino que me he vuelto a dar cuenta nuevamente que si en algo destaca Dani por encima de todo lo demás, es en una tremenda versatilida. Como muestra os dejo 2 temas, “El quiosko” de su disco “El Repartidor de Hi Fi” y el tema “No entro en tu juego” del maxi con Uni-Mate, “Luz y sombra”.

dani ro quiosko

dani ro no entro en tu juego

A menudo hablamos de la metodología en lanzamientos de disco de Hip Hop. Hablamos de ganar dinero con ello, o no hacerlo, si las discográficas y su sistema está desfasado, si está bien “piratear” discos o no, si deberían ser gratis, formatos CD y Mp3, y muchos más planteamientos. En este blog habrá tiempo para analizar cada cosa, tanto puntos de vista morales-artísticos así como los económicos e industriales. De momento, viendo que aparecen más y más conceptos de lanzamientos de disco me gustaría enumerar algunos proyectos alternativos al clásico ser fichado por una discográfica, editar un disco y con suerte llevarme parte del pastel.

  1. Autoproducción

    Concepto:
    Quizás el tipo de proyecto más antiguo, desde la copia y venta de maquetas en cintas. Reúnes X cantidad de dinero y te mueves como un loco, consigues productores, estudio, diseño, fabrica, contactas con tiendas, distribuyes (o lo haces de forma directa en internet) y si a fin de cuentas, tras vender algunas centenas de copias, sobra algo de dinero, ¡Para la saca!

    Contras: Mucho estrés y dolores de cabeza para el que se auto produzca. No puedes contar con el éxito del proyecto. Altas posibilidades de tirar la toalla a mitad de proyecto porque resulta ser más difícil de lo pensado. Si aspiras ganar dinero así, lo llevas crudo, a lo sumo puedes ir haciéndote un nombre.
  2. Pagar a un sello para que te edite

    Concepto:
    Es casi el mismo caso que el anterior pero más profesional. Todo el trabajo lo lleva un sello, tal cual lo haría con un artista que ellos fichan, a diferencia de que la inversión económica no la realiza el sello sino el artista.

    Contras: Llevándose a cabo una inversión tan masiva, las garantías de que funcione y que saques algo de dinero son muy reducidas. Si ningún sello ha querido invertir en tí es porque no funcionas como producto. Invertir tú mismo en ti en ese caso es arriesgado, puede salir bien o no.
  3. Prepago

    Concepto:
    Swan Fyahbwoy nos ha enseñado que es posible. Un plazo en el que los fans pueden donar dinero al proyecto, un mínimo para cubrir los cálculos de lo que puede costar el disco, y todo el dinero recaudado va destinado a la creación y fabricación del disco. Este solo lo reciben los que han pagado previamente, el disco no estará en tiendas.

    Contras: Mucha gente no compra o invierte nada sin probarlo antes. La cantidad recaudada puede variar mucho, tanto que puede hacer volcar el proyecto. No es practicable para gente con reducido público. Nadie podrá comprar el trabajo en tiendas, donde muchas veces se decide una compra. A fin de cuentas un proyecto que aunque bueno te pone muchos limites.
  4. Leer el resto de esta entrada »

Comando anti-guapito can, clapa!

22 de Octubre de 2009

Es curioso como de una cosa se llega a otra en música forma tan rápida. Originalmente quería poner hoy otro clásico en el blog pero de alguna forma he acabado por otros lados y he llegado finalmente al primer maxi de Dogma Crew, con el tema “Antiheroes” que fue el primero que escuché de los sevillanos. Lógicamente yo, que no estaba acostumbrado a ese “rap enfermo” que acabaron poniendo de moda, quedé flipando con este tema, y con mucho más que seguiría escuchando del grupo.

dogma crew antiheroes

Es curioso cómo tanto ritmos, rapeos, métricas, temáticas, etc. cambian con los años. No sé porqué pero aún sabiendo que hoy todo está más pulido y mejorado, me sigue gustando más “lo de antes”. ¿Me estaré volviendo viejo? Y la pregunta más importante que me puede surgir con este tema puesto ¿Dónde coño se ha metido Zonah? Desapareció algún día, sin que nadie dijera nada. ¿Alguien sabe algo?

Cuando escuché la noticia de la vuelta de Triple XXX me preguntaba con un amigo si volverían a dividir la escena malagueña que sin duda quedó algo desordenada tras la desaparición del grupo, y ahora tengo la verificación: la batalla continúa en su Round 2.

Quizás algunos no lo sabíais pero años atrás, cuando tanto Hablando en Plata como Triple XXX estaban en auge, se creó una gran enemistad entre ambos grupos. A veces parecía más bien un enfrentamiento únicamente entre los fans, que como siempre exageran y si uno no es dios, es el diablo; otras veces claramente mostraban los grupos sus diferencias. De una forma u otra se marcaba una clara línea que separaba a 2 bandos la escena de Hip Hop malagueña, teniendo a un lado a los Reyes de Horrorcore y a otro a los gordos.

Los beefs sin duda alguna no son un fenómeno que me guste en el Hip Hop, pero inevitablemente crean atracción, parece que animan algo de voyerismo en nosotros, a muchos se les muestra la maruja que existe en su interior. Tampoco me gusta vacile y chulería, pero Triple XXX para mí siempre ha sido un caso aparte, que llega a tal exageración que hace muchísima gracia. Las formas de hablar, los acentos, la expresiones que tienen, el exaltadísimo egocentrismo; lo echaba todo de menos, pero como bien todos sabemos ya, Triple XXX ha vuelto y al parecer con las mismas actitudes.

triple xxx vs. hablando en plata round 2

Este mes me alegraba al ver que Triple XXX cubría la portada de la revista Hip Hop Life y me preparé para leer nuevamente barbaridades del los malagueños. Para lo que no estaba preparado era para ver que Rabasco, quien hacía la entrevista preguntara si volvería a haber ese enfrentamiento con Hablando en Plata y si volverían a trabajar con Big Hozone con quien ya habían trabajado antes, pero que ahora se ha juntado más al entorno de Hablando en Plata. Cuando vi que lo hacía ya estaba preparado para una respuesta de lo más graciosa. Resulta que Leer el resto de esta entrada »

Hoy nuevamente os traigo una Review extensa y detallada, ya que tras ver cómo de bien fue aceptada la que hice sobre “Innadiflames”, creo apropiado hacer más de estas; aunque también tengo pensado hacer mini-review de trabajos más diversos.

Por el momento os dejo con la nueva review sobre el último trabajo de L.E. FlacoCreactividad” que vio la luz el 14 de Septiembre.

Proyecto

  • La Persona: L.E. Flaco es un MC de procedencia argentina que lleva bastante tiempo viviendo en Madrid. Lleva 1 LP a la espalda y algún que otro trabajo suelto en forma de maqueta o demo. Su primer disco, pero sobre todo colaboraciones de los últimos años me han ido llamando la atención sobre su trabajo creándome una buena idea sobre éste y dejando el listón alto para el nuevo álbum.
  • El Disco: Hacía cerca de un año desde que se empezó a hablar del siguiente, el segundo álbum de L.E. Flaco tras “La Especie” que vio la luz en 2006. Para ir creando expectativas decidió lanzar videoclip y maxi de adelanto en Febrero. Bajo el título de “La vida sin dios” se escondían 3 temas, 1 de ellos, el homónimo del maxi estaría incluido también en el LP. Aparte de este tema, también era ya conocido otro de los incluidos en “Creactividad”; “Fuerza de voluntad” que vio ya la luz en 2008 en el contexto de una campaña con nombre “Comparte tu mirada”.

    Hasta este punto se conocía el proyecto que en un principio se planteaba que tuviera salida al mercado antes del verano, pero tuvo que posponerse hasta Septiembre. Lo hizo editado por Thot Records con la distribución por parte de Boa Music.

flaco_creactividada_cd

Música

  • Bases: Las instrumentales en el disco corren casi en su totalidad a cargo de 1101vs13, que conocidamente hace influir un sonido bastante electrónico. En cambio en este disco han trabajado fuertemente también con instrumentos reales que dan un toque extra a las bases. Por lo general el disco no parece tan electrónico como se podría esperar de 1101v13, pero sin duda se nota una gran harmonía y se percibe que hay muchas horas de trabajo detrás. No destacaré ninguna instrumental por calidad, pero si tengo que decir que hay algunas destacables por curiosas. El tema “Creactividad” juega con el tempo de forma muy variable, la intro “El indomable” cuenta con una base que a mí personalmente me ha resultado muy extraña, pero muy buena. Son solo ejemplos de instrumentales interesantes que encontrareis en “Creactividad”.

    Leer el resto de esta entrada »